前段时间在制作一个PPT时,效果总是不尽如人意,各种图表与文字完全不知放在哪里才合适。试了很多所谓好的模板,但很难将想要呈现的内容与这些模板完美的融合在一起,只能够生搬硬套模板中的样式,一旦版面的内容有所不同时,套用出来的效果就变得很差。网络上的PPT模板千千万,哪款才是适合的那一个?于是想着有没有一些通用的制作PPT的原则,可以让我们设计自己的模板,对于包含很多图表、数据、文字的页面,如何设计才能够让整个页面看起来没有那么业余,虽不一定要精美,但总不致于到难看的程度。看了很多介绍如何设计PPT的文章,但大多给出了结果,但不知道为什么要这么做,遇到自己的场景时依然没有头绪。还有很多文章都是介绍如何制作酷炫的动画,在使用PowerPoint的层面,这些都是术,有没有一种从更高层次来介绍如何设计的书?经过一番搜索,最终找到这本《写给大家看的设计书》。
所以这是一篇《写给大家看的设计书》的读后感,可能对于与我一样在制作PPT过程中充满困惑的朋友们有所帮助。
今天在飞机上看完了《写给大家看的设计书》,毫无疑问,这是看过的关于设计和排版类的文章和书籍中最好的一本。上周读完《演说之禅》,它解决的更多是演讲方面的问题,关于PPT的设计写的很简单,大多是巨幅图片当成背景,再配上一点简单的文字用于构造对比。可是我们平常的工作中需要制作的PPT远非这些简单的建议可以满足,PPT中需要有大量的图表、数据和文字。《演说》一书在这点上过于抽象,读完之后,对于制作PPT本身并没有太多的帮助。但《写给》这本书完全不一样,它针对的非从事设计专业的小白,书中提供了极其明确的操作指南,并伴随大量的练习。其中有大量的依据原则修改前后对比的案例,读完后有种恍然大悟的通透感,让人忍不住立刻想去实践一番。看着过去做的PPT,或者看到的一些广告、宣传手册等设计,都会想着运用刚刚学到的设计原则,去分析这些设计哪里好,哪里不好,为什么不好,如何改进才能够更好。
书中有一个词叫“设计师之眼”,像是一种很抽象的感官,或者说一种审美标准,它是将书中介绍的设计原则内化到大脑之后的能力。记得在《重构——改善既有代码的设计》一书中,作者介绍了很多的重构原则,要一一记住这些原则非常困难。但是,书中还提到了在什么样的情形下需要去做代码重构,用的也是一种类似的抽象感官,叫做“代码的坏味道”,它和这里的“设计师之眼”有着异曲同工之妙。也许去记住所有的原则,记住在什么情况下使用这些原则,如何使用它们并不容易,但从本质上来说,更好的方式可能是训练识别能力,识别好与坏的本能,比如识别代码中好与不好的地方,识别设计中冲突与和谐的地方,一旦掌握了这种本质能力,相当于将原则融入了骨髓,可以做到举一反三的地步。“代码的怪味道”训练的是“嗅觉”,“设计师之眼”训练的是“视觉”。
这本书非常难得的是它将看起来高深、抽象,难以描述的“感觉”,提炼成了放之四海皆准的四个原则,并且中英文场景通用,无比佩服作者提炼的功力。这四个原则简单、明确、正交,每个案例中,简单的依据它们做的小调整都可以看到立竿见影的效果。之前看待一些PPT的眼光,只停留在觉得这个做的好,那个看起来很丑,但具体好在哪里,丑在哪里却无法描述出来。因此对它们的改进也只能凭着感觉,套用模板,如同盲人摸象一般胡乱尝试,虽然在“美容”方面花了很长时间,却收效甚微。但看完此书之后,就像打开了新世界的大门,之前那些好与丑一下子变得清晰起来,我们也可以像专业设计师一样,从专业的角度去评判好与坏。但师傅领进门,接下来的修行看个人,如何培养“设计师之眼”变成了最重要的部分。
回顾下书中提到的四个原则:亲密性、对齐、重复、对比,这些原则也许你稍经留意,都可以在网络上各种文章与关于PPT制作的书籍中可以看到,它们都源自于此书。除了基础的四个原则外,书中还介绍了色彩与字体两部分,颜色可以从色带中依据一定的规则选取,冷暖色调有各自适合运用的地方。之前在PPT的配色都非常的随意,要么是五颜六色,要么是灰蒙蒙一片,而这本书将看起来完全由审美决定的配色,变成了任何人都可以参考执行的原则。读完后会感叹,原来那些和谐的配色是这样来的,也许我们也可以做得到。作为设计的灵魂——字体,其使用上有着几个原则,字体根据其结构可以分成六类,一些基本的原则,如不要选择同一个类别的字体,字体的对比需要强烈等,对比可以从字体大小、粗细、形状、结构、方向和颜色几个方面来突出效果,读完这章之后,再使用字体时肯定不会那么随意。
作者一直在强调不要居中对齐,除非你知道为什么要是用它,大部分情况下,左对齐和右对齐得效果更好,因为有一条很明确的对齐线。另外一点是不要使用Arial和Helvetica字体,因为它们太普通了。在过去,我一直大量的使用居中对齐及这两种字体,作为默认的方式,它们简洁、大方、正式、易读,可能作者从设计的角度,为避免设计作品落入俗套才有这样的论断吧。但在我们PPT的制作与真正的设计可能还不太一样,用一些奇怪的字体可能会显得很不合适,具体还是看场景而定吧。
这些原则并仅仅可以运用于工作中,如作者在结尾所说,生活中也可以使用它们,比如穿着搭配,墙壁上的画,都可以运用对比、重复性原则。平常看见家里小孩的玩具乱糟糟的,一个很重要的原因就是没有使用亲密性原则,这些玩具需要放在一起,比如一个盒子里,或者架子上,再可以运用对齐原则,让他们排列整齐,这是一个很有趣的看待问题的角度,但细细想来,的确可以尝试。
说了这么多的原则,在使用原则前,有一件非常重要的事情需要确定:这个设计中,最想要突出的主体是什么,有了这个前提之后,再来运用原则才能够避免本末倒置。
最后,理论、原则、案例都有了,接着来的便是实践。想要做到“设计师之眼”远非一日之功,需要投入大量的精力与练习。但念念不忘,必有回响,相信平时多加留意,对这些原则灵活运用成为习惯之后,也许某一天我们这些设计小白们也可以培养出“设计师之眼”,做出自己满意的“专业”设计。
(全文完)
feihu
2019.07.03 于 Hangzhou